20 de enero de 2011

La huérfana (2009) de Jaume Collet-Serra

Los niños y su acariciante perversidad. ¿Acaso hay algo más atractivo? Sangre y gritos infantiles, o mejor, carcajadas infantiles. La pesadilla del desequilibrio, malignidad que desborda la talla junior. Por supuesto, la fórmula ha sido aplicada muchísimas veces, con mayor o menor fortuna. Sin ser perfecta y con algunas licencias, podríamos incluir a La Huérfana, de Jaume Collet - Serra, en ese primer destacado grupo.

Una familia resquebrajada por el dolor de haber perdido al nuevo integrante en camino, decide adoptar una niña huérfana algo crecida. Esther (Isabelle Fuhrman) por su lindura y brillantez es la pequeña elegida. No obstante, sucesos extraños desde su llegada al hogar, harán que la madre (Vera Farmiga) empiece a creer que Esther no es el ángel que aparenta ser.

Uno de los factores que hacen a esta película interesante es que se puede respirar su cinefilia. Porque no hay nada que cause mayor satisfacción que encontrar una cinta que se ha alimentado de otras, sin chapuzas. Es imposible no reconocer en la postura de la protagonista, reminiscencias de la pequeña malvada de La mala semilla (1956) de Melvyn LeRoy. Desde su pulcritud y modales añejos – hay que ver como en una secuencia calca la reverencia de la original -, hasta esa máscara de encanto. La diferencia con la cinta de LeRoy es que en La Huérfana, vemos todo lo que la Christine Penmark de trenzas rubias y sonrisa inmensa, solo dejaba entrever de sus retorcidas acciones. Así, Esther es capaz de fracturarse un brazo para aparecer como víctima y culpar a la madre adoptiva, como también de amenazar furibundamente y asesinar sin dejarse nada de odio en la piel.

La Huérfana acierta además, en la creación de una atmósfera de suspenso que se va incrementando dosificadamente, con sobresaltos cada vez más poderosos, aunque no excesivos en cantidad. Collet-Serra nos prepara para un desate del caos, pero afortunadamente no otorga visos del desenlace, el mismo que se torna en una vuelta de tuerca que casi nadie espera, acostumbrados como estamos a las resoluciones fáciles de los productos hechos en serie del peor Hollywood.

A pesar de sus puntos flacos, como la construcción endeble de algunos personajes secundarios (los pequeños hermanos) y un par de clichés que asoman por ahí, vale la pena echar un vistazo a La Huérfana. Una cinta entretenida, llevada a cabo con oficio y que sin mayores aspavientos llegó a la cartelera para sorprender gratamente.
(Publicado originalmente en la revista Godard! Nº 21, septiembre de 2009)

7 de enero de 2011

El infierno del odio (1963) de Akira Kurosawa

Ante la pregunta sobre el origen de la codicia, uno de los personajes de El silencio de los inocentes (1991) de Jonathan Demme, responde: “empiezas a codiciar lo que ves todos los días”. Casi tres décadas antes, Akira Kurosawa respondió de manera similar esa misma interrogante, con un filme cuya trama exudaba no solo ese sentir malsano, sino también el odio más visceral e intenso que hayamos visto nunca. El cineasta japonés puso en el écran la historia de Gondo (Toshiro Mifune), socio de una fábrica de zapatos con hambre de crecimiento, para dar cuenta de la oscuridad que puebla el alma humana.

Desde los primeros minutos, es fácil inferir que El infierno del odio tiene mucho de sórdida y poco complaciente. Kurosawa nos invita a escarbar en la moral del protagonista, cuando lo coloca en el dilema de optar por mantener a salvo gran parte de su patrimonio -dinero que le permitiría hacerse con la porción mayoritaria del negocio-, o entregar esa fortuna a cambio de la vida del pequeño hijo de su chofer. Solidaridad, egoísmo, humanidad y avaricia son palabras que Gondo deberá tener en cuenta.

El director de Rashomon dota de motivos razonables a su personaje, consiguiendo que el espectador se identifique con él, y, por ende, se cuestione a sí mismo a medida que avanza el filme. Las secuencias en que se discute sobre “lo correcto” del posible actuar del protagonista, son intensas por el dramatismo in crescendo, pero sin recurrir al trazo grueso. La solución a la disyuntiva pondrá fin a esta primera parte de la cinta, en la que cada elemento ha sido pensado cuidadosamente: la ubicación de la casa en que suceden los hechos –en lo alto de una colina, mirando con indiferencia a los barrios populosos– y el desarrollo de las acciones, circunscritas a un par de ambientes que crean claustrofobia y asfixia.

Lo que sigue es el desentrañamiento de la intriga policial. Las pesquisas y persecuciones son filmadas en los bajos fondos, reparando en una delirante fauna en la que los junkies y el rocanrol ponen, por su lado, la nota fantasmal y el suspenso. Asimismo, los giros narrativos no remiten a historia conocida, sino que se decantan en un final impredecible. Es entonces que la codicia y el odio, de los que hablamos en un principio, cubren la pantalla, para lanzar un grito desesperado que Kurosawa no desea acallar y sí mostrar en toda su aterradora dimensión.

4 de enero de 2011

Mejores del año y de la década

Aprovecho la encuesta realizada por el blog También los cinerastas empezaron pequeños, para colocar mis preferidas del año y de la década (estrenadas o no). Aquí esta lista muy personal y discutible, como todas.

Diez mejores películas de 2010 (en orden de preferencia)

1. Los Amantes (James Gray)
2. Toy Story 3 (Lee Unkrich)
3. La cinta blanca (Michael Haneke)
4. Red social (David Fincher)
5. Enemigo interno (Werner Herzog)
6. Un hombre solo (Tom Ford)
7. Criatura de la noche (Tomas Alfredson)
8. Atracción peligrosa (Ben Affleck)
9. Zona de miedo (Kathryn Bigelow)
10. La visita de la banda (Eran Kolirin)

Menciones: La Caja (Richard Kelly), El último exorcismo (Daniel Stamm), Los abrazos rotos (Pedro Almodóvar)

Tres o cinco peores películas del año (sin orden de preferencia)

Ella (Francisco Lombardi)

La vigilia (Augusto Tamayo)

La Pontífice (Soke Wortmann)

Ex, todos tenemos uno (Fausto Brizzi)

Comer, rezar, amar (Ryan Murphy)

Mejor película peruana

Paraíso (Héctor Gálvez)

Peor película peruana

Ella (Francisco Lombardi)

Mejores películas del circuito cultural o alternativo (festivales, cineclubes) o vistas por primera vez en 2010

Sin orden de preferencia:

Los labios (Iván Fund y Santiago Loza)

Viajo porque necesito, vuelvo porque te amo (Karim Ainouz y Marcelo Gomes)

Carancho (Pablo Trapero)

Vidas secas (Nelson Pereira dos Santos)

La Heredera (William Wyler)

Come and get it (Howard Hawks y William Wyler)

The westerner (William Wyler)

Dodsworth (William Wyler)

Carta de una desconocida (Max Ophüls)

All that heaven allows (Douglas Sirk)

Written on the wind (Douglas Sirk)

Vengeance (Johnnie To)

Joint Security Area (Park Chan Wook)

Los santos inocentes (Mario Camus)

¿Quién puede matar a un niño? (Narciso Ibáñez Serrador)

El desencanto (Jaime Chávarri)

Angst (Gerald Kargl)

Le refuge (François Ozon)

Mejores 10 películas de la década estrenadas en Perú (en orden de preferencia)



1. El hombre que nunca estuvo (Joel y Ethan Coen)

2. Dogville (Lars Von Trier)

3. Kill Bill (Quentin Tarantino)

4. Río místico (Clint Eastwood)

5. Petróleo sangriento (Paul T. Anderson)

6. El hombre sin pasado (Aki Kaurismäki)

7. Escondido (Michael Haneke)

8. The Host: Monstruo depredador (Bong Joon-ho)

9. Con ánimo de amar (Wong Kar-Wai)

10. Antes del atardecer (Richard Linklater)

Menciones: Los Amantes (James Gray) y Toy Story 3 (Lee Unkrich)

Mejores 10 películas de la década no estrenadas en Perú (en orden de preferencia)

1. Crónica de un asesino en serie (Bong Joon-ho)

2. Good Bye, Dragon Inn (Tsai Ming-liang)

3. Vengeance (Johnnie To)

4. The saddest music in the world (Guy Maddin)

5. Platform (Jia Zhang Ke)

6. Vincere (Marco Bellochio)

7. The World (Jia Zhang Ke)

8. Joint Security Area (Park Chan-Wook)

9. El Club del suicidio (Sion Sono)

10. Flandres (Bruno Dumont)

Menciones: Ten (Abbas Kiarostami), Election (Johnnie To), Unknown pleasures (Jia Zhang Ke), Mother (Bong Joon-ho), Antichrist (Lars Von Trier), Thirst (Park Chan-Wook), My Winnipeg (Guy Maddin).